В мире войлока, как в мире искусства, есть знаковые имена. Одним из таких имён является имя Дианы Нагорной. Яркие, гармоничные, креативные работы Дианы открыли войлок для тысяч людей по всему миру. Каждая ее коллекция – это открытие, это прорыв к новым горизонтам.
Фактуры, линии, формы, цвет – всё вдохновляет! Работы Дианы дают толчок к развитию новых направлений, идей, исследований материала. Позитивный заряд от них ощущается буквально на физическом уровне.
Я очень рада, что мне довелось познакомиться с Дианой – ведь раньше я знала ее только по фотографиям и публикациям. Сегодня я расскажу об этом мастере и вам. Прежде чем побеседовать с Дианой Нагорной, я поискала информацию о ней в сети. Оказалось, что на русскоязычных ресурсах о Диане практически нет информации. И даже на личном сайте информация о мастере дана буквально в двух предложениях. Наш разговор скорее походил на непринужденную дружескую беседу – Диана вспоминала весёлые случаи из жизни, смеялась, шутила. Я как будто побывала в гостях у Дианы. И даже за тысячи километров, которые нас разделяли, почувствовала мощную энергию и позитив, исходящий от творческого человека.
Диана, кто Вы по профессии? Где учились?
«У меня художественное образование. Я – графический дизайнер. Закончила сначала Донецкое художественное училище, потом Харьковскую академию дизайна и искусств. Сначала я занималась дизайном интерьеров. Мне нравилась эта работа, и я получила хороший опыт, но со временем я поняла, что мне этого мало. И я стала искать материалы и техники, с которыми мы бы говорили на одном языке».
Как в Вашей жизни появился войлок?
«Когда я ушла из сферы интерьерного дизайна, в моей жизни был период творческого поиска. Я работала в разных техниках, в том числе, в технике коллаж – делала в этой технике портреты.
Однажды в интернете я увидела скульптурные работы из войлока какого-то японского художника. Эти фигурки были похожи на фарфоровые, и были выполнены так тонко и изящно, что я долго была под впечатлением. Мне казалось – это что-то неземное, инопланетное. Я начала активные поиски, чтобы больше узнать о технике валяния. Это было примерно лет 10 назад. Но информации в сети было так мало – мне попадались какие-то сканы старых книг, где был описан процесс создания войлока. И не более того. Но я уже была заинтригована. И очень увлеклась».
Диана, как дальше развивались Ваши отношения с войлоком?
«Путь от первых опытов работы с шерстью до первой коллекции занял примерно три года. Сначала я делала кукол – это было логичным продолжением моей работы по созданию портретов. Мои куклы получались живыми, с характером. Для них быстро находились хозяева! Для кукол я делала одежду в технике мокрого валяния.
Но идей с каждым днём становилось всё больше. Я стала пробовать, экспериментировать и исследовать материал.
По мере знакомства с разными техниками, у меня стали появляться новые замыслы и идеи, которые воплощались в вещи. Я почувствовала, что войлок – теплый, чудесный материал и из него хорошо получатся обувь, одежда и аксессуары.
Я очень увлеклась изготовлением обуви. Поначалу я совершенно ничего в этом не понимала, но поскольку у меня был большой интерес, я стала искать возможность сделать работу качественно, чтобы она нравилась мне. Что было делать? Пришлось самой всему учиться. Сначала в мастерских у профессиональных сапожников. Я не ограничивала свою работу валянием валенок и установкой подошвы. Я подошла к вопросу фундаментально – стала изучать моделирование и конструирование. Но для этого мне приходилось ездить на обувную фабрику за 700 км до дома. Моим наставником в этом деле стал директор фабрики, который сам является модельером. Я стала учиться у него. Когда у меня есть идеи и желание их реализовать, я просто не могу остановиться. Никак не могу бросить работу на полпути – просто иду и иду к намеченной цели. Я училась всему очень быстро. Узнала все нюансы работы с колодками, установки подошвы, моделирования. Я вскоре поняла, что сама не буду делать работу обувщика. Поэтому, разработав свои модели, я нашла помощника-сапожника в своем городе. Полученные знания помогли мне грамотно поставить задачу перед специалистом и контролировать качество работы».
Как Вы начали создавать одежду?
«Когда я увлеклась обувью, я работала в основном с грубой шерстью. До этого были эксперименты с семеновской и всем, что можно было у нас достать. Но вот однажды мне в руки попал меринос. Я уже так хорошо натренировалась на «нашей» шерсти, что с мериносом у меня сразу получилась идеальная раскладка. Вот тогда я и начала делать одежду.
Портновских навыков у меня не было. К одежде у меня был скорее «скульптурный» подход. Я представляла, как мои модели должны выглядеть на человеке, у меня были знания о пропорциях тела - на основании этого я искала способы создания нужной формы. Я делала всё не технологично, а больше интуитивно. Создавала первые шаблоны, сажала одежду по фигуре. Но без знания портновского дела такие эксперименты не могли продолжаться долго. Когда появились первые платья, я отнесла их в ателье, чтобы обработать проймы и вшить молнии. Там я и попросила мастеров объяснить мне, как строятся выкройки. Получив начальные знания, я много занималась самостоятельно – искала книги и статьи, получила навыки конструирования и шитья, и стала совершенствовать свои модели из войлока.
Конечно, всё это случилось не в один день. До сих пор в моей мастерской лежит два мешка «плодов экспериментов», которые я постоянно проводила, создавая новые работы. Каждому шедевру предшествовал долгий путь поиска, проб и ошибок».
Диана, как появилась Ваша первая коллекция?
«Начав эксперименты с одеждой, я стала делать платья. Моя первая коллекция «Времена года» была создана в 2012 году. Мне кажется, она еще была не очень цельной. Но зато такой экспрессивной. Мне хотелось вложить в нее всё! Идей было так много, что приходилось всё время себя сдерживать, чтобы не отклониться от концепции.
Впервые коллекция была показана в Киеве. Тогда я получила первый опыт работы с моделями, визажистами, музыкой и подиумной режиссурой. Потом по приглашению Ольги Антропе я приехала с коллекцией на выставку в Сокольники. Тогда же Ольга предложила сделать дефиле в посольстве Латвии в Москве. На дефиле присутствовали представители фабрики кардочеса Klippan-Saule. Пришлось сделать отдельную версию коллекции, где было больше работ из кардочеса. Это было моё третье дефиле.
В следующем году появилась вторая коллекция «Акварельные этюды» (2013 г). Если первая коллекция была целиком сделана из шерсти – даже волокон использовалось очень мало, во второй коллекции я ввела ткани. Было очень много работ в технике нуно-войлока. Здесь были юбки солнце, полусолнце, длинные платья. Я уже чувствовала себя более уверенно, работая с разными материалами, силуэтами и цветом.
Следующим этапом моего творчества стала коллекция «Отражение луны» (2014 г). В ней использована тонкая неокрашенная шерсть. Идея была сделать невесомый, легкий войлок, который был бы похож на чистый лист. И на этом фоне я расставила акценты бисерной вышивкой. Над этой коллекцией было очень много работы – много ручной бисерной вышивки. Мне даже помогали с этим две девушки. Но когда я горю какой-то идеей, я неутомима – могу работать дни и ночи напролет практически без отдыха, пока не получу нужный результат. Вся работа заняла 3-4 месяца. И вот новая коллекция готова!
Была коллекция «My blue Shade» (2015 г.) – решена в оттенках синего и терракотовых цветах. Это пальто, платья с лаконичными силуэтами. Здесь я сделала акцент на конструктиве. Использовала много обработки, втачные рукава. Все элементы этой коллекции графичные. Здесь преобладала работа с формой».
Коллекции Дианы демонстрировались на днях моды в Харькове, путешествовали по другим городам и странам, публиковались в журналах и на интернет-порталах. Подробные фото работ и коллекций есть на персональном сайте Дианы Нагорной https://diananagorna.com/.
РАБОТА И ТВОРЧЕСТВО
Так получилось, что творчество и работа в жизни Дианы – неразделимые понятия. Она трудится в очень плотном графике, много работает на заказ. И часто для работы над коллекциями не остается времени. Люди, которые хотят приобрести работы Дианы, живут по всему миру – в Америке, странах Европы, России, Японии. Диану очень хорошо знают за рубежом. Даже лучше, чем в России. Много публикаций, интервью и фото в журналах и на англоязычных сайтах – давно стали привычным делом.
Работает Диана в мастерской.
«Я арендую небольшое помещение в центре города. Это моё личное пространство. Люблю работать одна, чтобы никто не мешал. Я не очень люблю гостей в мастерской - когда приходят друзья, трогают материалы, начинают брать и перекладывать вещи. Мастерская – это маленький мир, в котором я творю. У меня есть всё, что нужно. Всегда большой запас материалов - всё устроено для работы».
Заказы бывают самыми разными. Диана с удовольствием берется за интересные проекты.
«В прошлом году у меня был «свадебный сезон». Получила сразу несколько заказов на платья для невест из Испании, Исландии, Украины, США и Канады. Работа над заказами кропотливая. Многие думают, что у меня целый цех мастериц. Но это не так. Я всё делаю сама, своими руками. И войлок, и обработку, и вышивку. Только сборку обуви делает для меня профессиональный сапожник».
Диана выглядит так молодо – смотришь на ее фото сегодня и 10 лет назад – кажется, она совсем не меняется. Всегда свежа, улыбается. Я с удивлением узнала, что у Дианы уже почти взрослый сын – ему 13 лет. Глядя на нее, кажется, что она сама прогуливает уроки в школе, чтобы помечтать и придумать новую коллекцию)).
МАСТЕР-КЛАССЫ - ЗАРЯД ЭНЕРГИИ И ПОЗИТИВА
Диана уже 8 лет проводит мастер-классы. Но делает это нечасто – всего 2-3 раза в год.
«Моя преподавательская деятельность началась в 2008 году в Шкатулочке. До этого было пару небольших занятий в Киеве и Харькове. Сейчас я продолжаю проводить МК – темы, конечно, стали более сложными и разнообразными. Я обучаю делать пальто, платья, сумки с установкой фурнитуры. Я не провожу мастер-классы на регулярной основе. Но есть несколько организаторов в разных странах, с которыми я регулярно сотрудничаю».
География мастер-классов Дианы очень широка. Она проводила занятия в России, Украине, Германии, Нидерландах, Литве, Латвии, Латинской Америке.
По поводу своих занятий Диана говорит следующее:
«Мои мастер-классы посвящены не только изучению основных технологических моментов. Важно, что они дают мощный импульс для творчества. Это и есть мой главный посыл ученикам. Конечно, мы проходим основные этапы создания вещи из войлока. Но на МК всегда есть что-то спонтанное. На каждом занятии рождается что-то особенное, происходит энергообмен с аудиторией. Люди уходят настроенными на вдохновение и творчество. Я говорю ученикам так: «Техника работы с шаблоном, раскладка – это алфавит. Все мы знаем алфавит. Все пользуемся им, как инструментарием. Но не каждый может писать стихи». Я всегда радуюсь, когда мои занятия вдохновляют учеников на поиск собственного творческого пути».
Примерно раз в год Диана приезжает в Москву и проводит занятия в «Шкатулочке».
«С Ольгой Антропе нас связывает давняя дружба и совместные творческие проекты. Это и коллекция для дефиле в латвийском посольстве, и работа по созданию блендов для итальянской фабрики DHG (Итальянская фабрика до сих пор выпускает бленды из шерсти и шелка по «рецептам» Дианы Нагорной: Лондон, Москва, Милан, Рим и др. свежая поставка на днях пришла в Шкатулочку)».
РЕЦЕПТ УСПЕХА ОТ ДИАНЫ НАГОРНОЙ
«Арбайтен, арбайтен, арбайтен! 
В каком направлении Вы делаете шаги, в том направлении и ждёт Вас успех. Не бойтесь перетрудиться. Не бойтесь экспериментов. Творчество – это постоянный поиск. Как сказал кто-то из великих: «Ты всегда достигнешь успеха в том, что ты делаешь каждый день». А если ты это делаешь с удовольствием и вдохновением, то успех приходит быстрее. Это касается всего: и финансового успеха, и признания, и творчества».
ПОКОРЯЯ ВЫСОТЫ
Все увлечения Дианы так или иначе связаны с творчеством. Совсем недавно Диана закончила фотошколу.
«С фотографами всегда было сложно найти общий язык – я хотела одно, а они делали другое. Теперь я сама могу снимать на профессиональном уровне. Конечно, обучение фотографии – дело не одного месяца. Это огромный пласт информации – технической, технологической и творческой. Поэтому я продолжаю учиться и исследовать. Обожаю путешествовать! Теперь в путешествия всегда беру с собой камеру».
Еще одна страсть Дианы – путешествия. Наверное, она собралась оправдать свою фамилию и покорить все горные вершины мира. Буквально на днях Диана вернулась из поездки в Гималаи.
«Это было нелегко. Я много месяцев готовилась к этому путешествию – почти ежедневно проводила кардиотренировки - занималась фитнесом, бегом, скандинавской хотьбой. Я очень много работаю, но на поездки у меня всегда есть энергия и вдохновение. Чего я еще хочу от жизни?.. Хочу путешествовать и дальше реализовываться в своем творчестве.
Что касается творческих проектов – я никогда не стою на месте. Я просто переключаюсь. Время от времени переключаюсь с больших форм на малые – делаю украшения, экспериментирую с вышивкой. Потом снова возвращаюсь к работе над коллекциями. Моя новая коллекция уже готова в эскизах. И несколько эскизов даже сделаны в материале.
А ещё у меня в планах замысел поработать с арт-объектами. Очень хочется создавать вещи не утилитарные, а просто вдохновляющие и красивые. Я люблю облекать творческие поиски в конкретную функциональную форму, но возможно, пришла пора отпустить себя и поработать более свободно и интуитивно».
Диана всерьез увлеклась войлоком около 8 лет назад. И за это время она прошла колоссальный творческий путь, на каждом его этапе создавая работы очень высокого уровня. Благодаря этому Диану знают во всем мире, ее творчество востребовано, тысячи людей с нетерпением ждут ее новых публикаций и коллекций. Работы Дианы отличает не только вдохновенная смелось, чистота линий и гармония образов, но и профессиональная подача, стиль, очень высокое качество. Всему этому стоит поучиться. И к этому стоит стремиться.
Но что ещё более важно, Диана – веселый, жизнерадостный и очень приветливый человек, с которым легко и приятно общаться. Она открыта, полна позитива и творческой энергии, которой она щедро делится.
Я очень надеюсь, что и Вы полюбили ее, как я. И, может быть, даже вскоре познакомитесь с ней лично.
Диана Нагорная совсем скоро снова приезжает в Москву и проведет серию мастер-классов.
Новый мастер-класс, посвященный нюансам техники шибори: работа на шаблоне, работа с тканью, с направлениями расладки для моделирования формы изделия, текстильное скульптурирование. Все эти техники Диана применяет в создании одежды.
Ссылка на бленды в магазине https://shkatulochka.com/sherst-dlya-valyaniya-v-lente/avtorskie-kollekcii
Будем рады видеть Вас на занятиях в "Шкатулочке"!
Беседу с Дианой Нагорной вела Катя Ветрова