Её работы украшают обложки известных фэшн журналов, мастер-классы с нетерпением ждут в Москве и Праге, за блогом следят тысячи подписчиков, а она продолжает идти своим путем: то, пропадает на какое-то время, то появляется вновь, чтобы ошеломить всех новой коллекцией, и разрушить стереотипы, которые успели сложиться вокруг ее творчества!
Теперь все знающие люди догадались, что мы говорим о Светлане Вронской.
А тем, кто до сих пор не знаком с творчеством этого эстонского художника и дизайнера скажем лишь, что Светлана Вронская живет в городе Кейла под Таллином, она автор удивительных детских коллекций войлочной одежды, а также обучающих курсов по созданию изделий из войлока. Светлана выпускница Эстонской академии Искусств, недавно в своем блоге она поделилась новой коллекцией, которая, по ее признанию, жила внутри нее почти 10 лет. Эта удивительная новость и разбудила любопытство Шкатулочки. Так появилось это интервью со СВЕТЛАНОЙ ВРОНСКОЙ.
- Светлана, в одном из интервью вы сказали, что плывете по течению, значит ли это, что жизнь предоставляет вам именно то, о чем вы мечтаете? Или же наоборот - жизнь преподносит вам неожиданные сюрпризы, которые открывают вам все новые и новые возможности для самореализации?
- Это значит, что я доверяю судьбе, чувствую, как жизнь меня держит, и стараюсь честно работать и делать все самым лучшим образом. Жизнь предоставляет разное, иногда сбываются мечты, иногда то, о чем мечтать не умела, и открывает новые горизонты. Главное: не проморгать возможность. Все приходит ровно в тот момент, когда нужно.
- Вы работали в кожевенной мастерской в Гильдии мастеров в старом Таллинне - что это вам дало, как художнику?
- Там я впервые почувствовала вкус творческой жизни, увидела честную картинку «закулисья» со всеми прелестями и трудностями. Там я находилась в обществе художников и дизайнеров с многолетним стажем, окунулась в атмосферу. Но самое главное, я получила первое признание своих творческих успехов, и это расправило и укрепило мои крылья. Я безгранично благодарна за это прекрасное судьбоносное время в своей жизни.
- Александр Пилин после своей кожаной коллекции обратился к шерсти и войлоку, потому что хотел удивить мир дизайна, а вы, каким был ваш мотив?
- Я искала свой материал, свой путь. И вначале хотела создавать теплые вещи для своего ребенка.
- Вы создали удивительные детские коллекции, расскажите - какова их судьба? К сожалению, не удалось найти информации - были ли они куплены, например, для массового производства?
- Детские коллекции частично распроданы. Некоторые вещи еще ждут своих маленьких хозяев. В массовое производство их к счастью (а может и не к счастью) запустить никак нельзя, в виду особенностей техники изготовления.
- Вы где-то обмолвились, что вам довелось принять участие в кинопроекте в качестве автора костюмов - расскажите об этом?
- Это было во время моего обучения в Эстонской Академии Искусств. Мой преподаватель по стилю моды участвовала в качестве художника по костюмам в фильме про Снегурочку, и предложила мне создать костюм для главной героини. Это был интересный, и, надеюсь, не последний опыт, связанный с кино.
- Светлана вы окончили Эстонскую академию искусств отделение “дизайн текстиля”, будучи уже известным мастером, изменили ли вас академические знания?
- Кардинально. Это был глубокий переворот в моем сознании, состоящий из этапа потери, поиска и обретения себя в новом, более высоком качестве. Совершенно потрясающий опыт. В первый год я все порывалась бросить учебу, так как до этого у меня уже было художественное образование, все казалось скучным и давно знакомым. Второй год стал сложнее, много новых предметов, и какой-то период было чувство блужданий вслепую в неведомых доселе просторах. А потом произошел переворотный момент, как будто сняли шоры с глаз... и все стало ясным и понятным… начался путь к себе, обретению своего голоса, вглубь, а не вовне.
- В 2016 году вы получили премию молодой художник года Эстонии – с каким проектом, и какие новые возможности дает это звание?
- Я получила это звание за лучшее портфолио среди всех выпускников того года. В нем было много проектов, это суммарное достижение. Это плюс к моему творческому портфолио, которое немаловажно для участия в выставках и проектах в будущем.
- Просматривая ваш блог, ощущаешь удивительный талант автора жить и успевать много, не спеша, успевая насладиться каждым моментом - насколько это верное ощущение? Люди, которые вас знают, отмечают вашу удивительную работоспособность - какие у вас отношения со временем - вы действительно все успеваете, и как вам это удается?
- Нет, что вы!))) Я, как и многие другие творческие люди, часто собой недовольна, мне кажется, что могу больше, лучше, выше. И идей всегда в разы больше, чем возможностей их осуществлять. Иногда это гложет. Но для себя я определила, что ключевое в моей жизни, это гармония между личной жизнью и творчеством. Этому учусь каждый день. И это – правда, с наслаждением, и, чаще - не спеша))
- Вы создали потрясающий, совершенно неожиданный для российского рынка авторский курс о вдохновении и реализации творческого потенциала - где разложили по полочкам все основные нюансы организации творческого процесса. Это такой масштабный труд - что подтолкнуло вас к созданию этого проекта?
- Если честно, эта идея пришла как озарение в какой-то момент. Это был искренний порыв поделиться своим опытом, подбодрить и поддержать окружающих в поисках своего голоса в творчестве.
Это случилось в ходе анализа происходящего в нашем сообществе людей, увлеченных материалом. На тот момент я уже несколько лет преподавала мастер-классы и у меня была возможность наблюдать за девочками со стороны. Я видела высокую работоспособность и большое мастерство, и видела сомнения в своих возможностях и страх, как только дело касалось дизайна. В эти моменты я узнавала себя в начале творческого пути.
На мой взгляд, именно это ключевое в том, что так много подражания и копирования чужих работ. Просто надо осмелиться встретиться с собой. И именно об этом мой курс.
- Сколько времени у вас ушло на его подготовку?
- Честно - много. После первой эйфории искреннего большого желания, появилось миллион вопросов о том, как это лучше осуществить. Цель была создать информативный, понятный, красивый вдохновляющий фильм. Я долго вынашивала и структурировала информацию в первую очередь в своей голове. Потому что, одно дело внутреннее ощущение знания, и совсем другое, как это знание понятно и наглядно передать.
- Есть ли отклик от тех, кто переосмыслил свои творческие процессы?
- Да! Со многими мы общаемся в личной переписке, и я даю обратную связь по их новым проектам.
- Если говорить о создании уникальной дизайнерской коллекции - сколько в среднем, времени уходит на ее создание, начиная от идеи и заканчивая ее представлением общественности через фото, видео и мероприятия? Как оценивается финансовая успешность проекта?
- Бывает очень по-разному. Иногда идея возникает как вспышка и дает такой мощный заряд энергии, что отпадает желание спать и есть, хочется быстрее все воплотить. И тогда, как правило, все происходит в кратчайшие сроки. А иногда идея вынашивается годами. Последняя моя коллекция Synthesys именно из таких. Я писала о ней подробно на своих страничках в Инстаграме и Фейсбуке.
- Знаете, для меня успешность продаж заключается в том, чтоб правильный человек и вещь нашлись. Чтоб случилась любовь, и мир стал от этой энергии чуть теплее. Как идеалистично бы это не звучало, но я не раз наблюдала такие истории. Тогда финансовая успешность случится в любом случае, вопрос - в какие временные рамки))) Это не всегда можно прогнозировать. Но это одна из особенностей нахождения в нише творчества, а не масс-маркета, как мне кажется.
- Светлана, вы рассказывали, что вас увлекают все этапы работы - от поиска вдохновения, до фотографирования готового проекта - это значит, что вы предпочитаете все делать сама, или у вас есть своя постоянная команда помощников? Расскажите о них?
- У меня нет своей команды, часто я на всех этапах сама. Но иногда с удовольствием сотрудничаю с другими творческими людьми, дизайнерами, стилистами, фотографами. Это всегда полезный опыт.
- Вы работали вместе с Аленой Селезневой - насколько это был интересный для вас опыт? Есть ли в планах подобные совместные проекты с другими мастерами?
- Мы с Аленой творили, творим, и даст Бог, будем и дальше успешно сотрудничать. История у нас интересная. Несмотря на то, что мы достаточно разные, в том числе и в творчестве, когда встречаемся, происходит волшебство. Мощный обмен двух противоположных энергий… мы начинаем дышать в унисон, понимать друг друга с полуслова, с полужеста.. И рождается что-то совершенно новое, настоящее, искреннее. Это бесценно - обрести такого человека, такое понимание.
С другими мастерами в войлоке пока не планировала, но я сотрудничаю с разными дизайнерами и художниками из других областей.
- Светлана, продолжает ли непряденая шерсть оставаться для вас столь же интересным материалом, как прежде, ведь текстиль - это очень широкое поле возможностей?
- Безусловно. Я нежно люблю этот материал, и сейчас мне кажется, что в дальнейшем мое творчество так или иначе будет с ним связано.
- Недавно в своем блоге вы рассказали о коллекции, которая давно в вас жила и вот появилась возможность ее реализовать, как думаете, почему сегодня некоторые мастера в России жалуются на некоторую усталость от материала, может это связано с нежеланием пойти дальше каких-то стереотипов?
- У всех творческих людей периодически может случаться выгорание и пресыщение материалом, это нормально. Мне помогает ненадолго переключаться в другие сферы творчества. Так в позапрошлом году я занималась керамикой, в прошлом - выучилась на проффотографа))
Возможно, вы правы, еще влияет некая закрытость нашего круга увлеченных материалом, возникают стереотипы, «замыленность» взгляда. Я бы посоветовала качественную насмотренность в других областях и поиск иных источников вдохновения. Об этом я подробно рассказываю в своем курсе.
- Светлана, вы человек с хорошо развитой интуицией - какие у вас ощущения - как будет развиваться войлочная тема в будущем? Чего нам ждать, к чему готовиться?
- В первую очередь желаю всем нам самим активно творчески развиваться, тогда можно смело ждать успех и готовиться к новым фееричным победами войлочной темы на арене мирового искусства и дизайна. Дело ведь не в материале))
Интервью подготовила Мария Калинина
Обратите внимание! До 16 сентября у вас есть возможность приобрести авторский курс Светланы Вронской «Развитие творческого мышления для мастеров по войлоку» со скидкой 2000 руб.